Hoy en día se ha puesto muy de moda el término “vocal coach“, veo que se utiliza constantemente, y muchas veces se cree que es lo mismo que ser profesor/a de canto…. Pero en realidad hay una diferencia importante. El profesor de canto te enseña técnica vocal, estilo, improvisación, etc. Cuando además de profesora de canto, también eres vocal coach, vas mucho más allá.
En este vídeo hablo con Marta Albaladejo, coach personal y una referente en el mundo del coaching sistémico y transaccional. Con ella me formé hace ya muchos años como coach sistémica transaccional, para poder dar un enfoque mucho más personal y tener en cuenta la parte emocional (taaan importante…) en mis sesiones. Con Marta, explicamos en una conversación amena y sencilla qué es el coaching y qué significa para mí ser vocal coach.
Espero que resuelva algunas de tus dudas y que te sea de utilidad, ese es mi objetivo siempre cuando publico estos vídeos.
Recuerda que si quieres estar al tanto de nuevos vídeos y novedades, puedes suscribirte a mi canal de Youtube. En él puedes encontrar tutoriales de canto, análisis de cantantes, pequeños consejos y trucos para tu voz, etc.
Algunos sabéis que Freddie Mercury es uno de mis cantantes preferidos y a los demás, aunque no lo supierais, seguro que no os sorprende en absoluto. Freddie fue un grande, tenía una voz increíble, era un músico completísimo, una personalidad arrolladora y una gran puesta en escena.
Como sabéis, voy haciendo vídeos en los que analizo a diversos cantantes y los subo a mi canal de youtube. Alguna vez tenía que ser el turno de Freddie y ese día ha llegado.
Me decidí por una de sus interpretaciones en directo de la canción de Queen “Somebody to love”. Podréis observar cómo es un “monstrua” en el escenario mostrando su grandiosa voz con una interpretación magistral. Espero que la disfrutéis tanto como yo analizándole.
Aunque Freddie Mercury fue un grandísimo cantante, todo lo que é hacía con su voz tiene explicación técnica y es asequible para cualquier persona con la formación y el entrenamiento adecuados. Obviamente él estuvo entrenando su voz durante mucho tiempo y con mucha dedicación… Pero lo que me gusta dejar claro siempre es que no existen “las voces privilegiadas de nacimiento”, sino que todo es cuestión de técnica, trabajo y dedicación, no hay más misterio que ese.
El próximo 1 de julio impartiré mi taller de Introducción a la Técnica Vocal Completa, un taller muy completo de 3 horas en directo en el que podrás conocer las bases para sacarle el máximo potencial a tu voz. Si te interesa conocer cómo funciona tu voz y obtener los recursos concretos para conseguir hacer aquello que deseas con ella, ésta es tu oportunidad. Puedes ver toda la información del taller en este botón.
Como sabes, los modos vocales son los diferentes tipos de voz que todos podemos hacer con el entrenamiento adecuado. Si todavía no los conoces, puedes mirar mis vídeos “LOS MODOS VOCALES” y “EL METAL EN LA VOZ Y LOS MODOS VOCALES” que puedes ver en mi sección VÍDEOS Y CONSEJOS PARA TU VOZ de esta misma web. En ellos te explico sus características, como suenan y te doy ejemplos prácticos. También, como sabes, voy subiendo diferentes análisis de cantantes en los que “disecciono” y te explico los modos y recursos vocales que utilizan.
También de vez en cuando subo algunos vídeos cortos en los que te invito a que tú mism@ hagas el análisis vocal y adivines en qué modo vocal estoy cantando. Aquí tienes estos dos vídeos nuevos para que puedas practicar. ¿Te atreves? 😉 . Puedes escribir tu respuesta en este mismo artículo del blog o en directamente en los comentarios de los vídeos en youtube. Recuerda también que si quieres estar al tanto de todos los nuevos vídeos que voy subiendo, puedes suscribirte a mi canal de youtube Opalbarcelona. Pronto algunos más 😊 .
Quiero recordarte que aunque parezca “magia” o que tienes que nacer con un don para poder cantar bien y hacer correctamente todos los modos vocales eso no es así. Todo el mundo puede aprender a cantar y realizar los modos vocales, se trata simplemente de conocer cómo funciona tu voz y las instrucciones concretas que debes darle para que te responda como tú quieres. Y eso, amig@, se aprende. Sólo es cuestión de saber qué debes hacer, cómo hacerlo y, por supuesto, práctica. ¡Nada más!
En mi taller de introducción a la Técnica Vocal Completa conocerás cómo funciona tu voz. Aprenderás las bases fundamentales para sacarle el máximo partido, que te permitirán llegar a hacer con ella cosas que jamás antes habías imaginado. ¡Garantizado! Te invito a leas los testimonios reales de las personas que lo han hecho.
Aquí puedes ver toda la información sobre el curso. Un abrazo y espero que disfrutes de los vídeos 😘
“He tenido concierto y siento la voz cansada”, “Estoy un poco afónic@ después de un ensayo muy largo”, “He estado impartiendo clases toda la semana y mi voz está agotada, necesito el fin de semana para descansar”…. Son expresiones que se escuchan a menudo y parece que las hemos normalizado. Tenemos asumido que si hablamos o cantamos durante horas, es normal que nuestra voz después esté fatigada pero… ¿Realmente esto es normal? La respuesta es NO, no es normal.
Cantar o hablar siempre tiene que ser cómodo a nivel de garganta, aunque lo hagas durante horas y con un alto nivel de exigencia. Si después de utilizar tu voz intensamente sientes que está más apagada, con menos brillo, notas una cierta afonía o incomodidad a nivel de garganta eso significa que has hecho algo insano con tu voz, algo perjudicial, y por eso ella “se estáquejando”.
El problema es que las cuerdas vocales no duelen, no sentimos un dolor físico cada vez que hacemos algo erróneo con nuestra voz y por eso muchas veces persistimos en utilizarla mal, porque no nos damos cuenta hasta que ya es demasiado tarde.
La buena noticia es que nuestro cuerpo nos lanza unas determinadas señales cuando estamos haciendo algo insano con nuestra voz. Se trata pues de conocer cuales son estas señales y así poder detectar enseguida cuando estamos haciendo algo mal. Cuanto antes lo detectemos, antes podremos corregirlo y, por tanto, seguir utilizando nuestra voz sin dañarla.
En este nuevo vídeo te explico cuáles son estas señales para que puedas detectarlas enseguida. Esto es algo prioritario para utilizar correctamente nuestra voz, porque si no nos damos cuenta de que nos estamos haciendo daño persistimos en el error y cada vez es peor.
Espero que te sirva de ayuda para conocer mejor cómo funciona tu voz y poder utilizarla de una forma mucho más sana y libre.
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En el TALLER INTRODUCTORIO A LA TÉCNICA VOCAL COMPLETA descubrirás cómo funciona tu voz, todo lo que puedes hacer con ella y, lo más importante, CÓMO CONSEGUIRLO de una forma efectiva y concreta
Hay quien dice que tener la musculatura abdominal relajada es primordial para cantar bien y no forzar la voz. Otros, en cambio, dicen que para no forzarla justamente hay que activar estos músculos aplicando resistencia con ellos (cierta cantidad de fuerza).
¿Qué hay de cierto en todo esto? ¿Qué es lo realmente efectivo: relajar o activar?
La verdad es que las dos afirmaciones anteriores son ciertas de forma parcial y por eso hay tanta confusión todavía con este tema. Hay personas que se quedan solamente con la idea de que hay que relajar (y por tanto les falta resistencia) y otras solamente con el concepto de la resistencia (y les falta relajación). Si te quedas solamente con la una o con la otra tu voz tendrá problemas.
Para intentar poner un poco de luz sobre este tema y ayudarte a que tengas un mejor dominio sobre tu voz, voy a explicarte esto de la forma más sencilla posible.
Nuestra voz es un instrumento de viento, la vibración de nuestras cuerdas vocales se produce gracias al aire que expulsamos en cada fonación. Para que la vibración de nuestras cuerdas vocales se produzca de forma regular y sana, debemos expulsar un flujo de aire constante, con muy poca cantidad y una determinada presión. Y para conseguir eso, debemos aprender a gestionar correctamente ese aire.
Para gestionar correctamente el aire al hablar o cantar, debemos diferenciar entre dos fases:
Es en esta fase, cuando inspiramos, que toda nuestra musculatura abdominal debe estar relajada, para permitir que el diafragma baje suficientemente y obtener el aire necesario sin ninguna tensión.
Si haces fuerza o “le pones mucha intención” a tu inspiración conseguirás el efecto contrario al deseado y entrarás en un círculo vicioso de tensión del que te costará mucho salir. Por ello tienes que tener muy claro que cada momento que inspiras es “una bajada de revoluciones”, un breve momento de relajación super importante. Si tu inspiración no es relajada, no será efectiva y por lo tanto, tu voz tampoco lo será.
FASE 2: FONACIÓN (VOZ)
Una vez has inspirado y tu diafragma ha bajado suficientemente, el aire que expulsas de tus pulmones hace vibrar tus cuerdas vocales y esa vibración es la que produce el sonido de tu voz.
Como te he comentado antes, es primordial que gestiones ese aire para que la vibración de tus cuerdas vocales sea regular y así no dañarlas. Debes sacar muy poco aire, de forma continuada y con una determinada presión. Para conseguir esto debes hacer que tu diafragma suba lentamente al expulsar el aire y ahí es donde entra en juego la resistencia.
Una vez has inspirado, tu diafragma va a querer subir rápidamente y expulsar todo el aire sin control… y tú debes “luchar” contra él para que eso no ocurra. Para ello necesitas activar tres grupos de músculos: abdominales, dorsales y lumbares, que son los encargados de resistir la tendencia del diafragma a subir rápidamente. Cuando activas estos músculos haciendo una determinada fuerza (controlada y progresiva) consigues que el diafragma suba mucho más lentamente, con lo que el aire que expulsas al cantar/hablar es mucho menos y mucho más controlado.
Como ves, para utilizar correctamente tu voz sin forzarla es importante que puedas relajar y activar estos grupos de músculos de forma consciente y continuada. La relajación y la resistencia se alternan constantemente (inspiro-relajo / espiro-activo) y las dos son igual de necesarias, pero en momentos muy diferenciados. Aplicar la relajación o la activación en el momento que no toca nos trae problemas y molestias.
Si al expulsar el aire tienes la musculatura relajada, por ejemplo, no podrás controlar el flujo de aire y tus cuerdas vocales se resentirán. Lo mismo a la inversa, si durante la inspiración no relajas la zona abdominal, tu diafragma no podrá bajar lo suficiente, con lo que no tendrás la cantidad de aire necesaria ni tampoco podrás gestionarlo correctamente después.
Por eso, hay una tercera cualidadque me gusta trabajar en mis clases y talleres: la flexibilidad. A parte de la relajación y la activación, es importante entrenar la flexibilidad de estos músculos para que puedan cambiar repetidamente de estado (relajación-activación) sin bloquearse ni agotarse. Esto te permitirá tener un control mucho mayor de tu voz y conseguir con ella los resultados que deseas.
Resumiendo pues: Relajación?SÍ.Activación? SÍ.Pero cada una en el momento adecuado. Y no te olvides de la tercera cualidad a tener en cuenta: la flexibilidad, para que tu musculatura trabaje de una forma efectiva sin bloquearse.
Espero que este artículo te haya ayudado a resolver las dudas que pudieras tener sobre este tema y a trabajar con mucha más consciencia, placer y efectividad tu voz. Recuerda siempre que a parte de los mitos y las “cosas que se dicen”, entender cómo funciona realmente la voz es primordial para poder emitirla correctamente y sacarle el máximo partido. La técnica vocal correcta es aquella que se basa en la anatomía y la fisiología; y es concreta y eficiente en la práctica.
Como cada año, quiero felicitarte estas fiestas con mi mejor regalo: una canción navideña hecha con todo el cariño y dedicación especialmente para ti.
Esta vez he versionado la canción “Little drummer boy” (El tamborilero), un villancico que aquí se hizo popular gracias a la adaptación que hizo Raphael ya hace muchos años. Esta adaptación se hizo tan famosa que incluso mucha gente piensa que se trata de un villancico español, cuando no es así. Por eso he querido cantarla en su lengua original, para que puedas escuchar cómo suena, y he añadido un pequeño guiño en mi lengua materna.
Espero de corazón que la canción te guste y que te aporte un poco de alegría en estos días tan especiales. Te deseo que pases una feliz Navidad y que el próximo año 2022 te traiga sobretodo salud, amor y que se vean cumplidos tus deseos.
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